2017年4月20日，世界摄影组织(WPO)公布了2017索尼世界摄影大赛的最终获奖名单，来自中国的摄影师冬尼和袁鹏分别获得了专业组建筑类和运动类的冠军。作为报道媒体，我们全程参与了大赛额报道活动。

　　摄影师冬尼凭借一组拍摄中国错综复杂的道路的航拍作品赢得了专业组建筑类冠军。冬尼是鲁迅美术学院摄影专业的研究生、北京摄影艺术协会及辽宁省摄影家协会会员，她的获奖作品《空间城市》采用了无人机拍摄手段，提供了新颖的视角。

▲摄影师冬尼

　　随后我们对冬尼进行了采访，这位姑娘，说话幽默风趣，和她拍摄的严肃作品有着截然的反差。围绕着这组获奖作品创作的前后，我们展开了沟通。

　　IT168：创作这组作品的灵感或者想法是怎么来的，中间如何筹备和展开拍摄的，相对于来说是拍摄技法更难，还是创作灵感更难一些？

　　冬尼：2014年底尝试用无人机拍摄城市，有一些有趣的想法，想把造型各异的建筑以更加自由的方式进行拉伸旋转，打破现有的规整、有序、平面和单调，获得更加富有生命力、我心目中城市的样子。作品的灵感来自于“空想建筑师”尤纳.佛莱得曼，他提出了“移动城市”的概念，希望“建立一套复杂多变的建筑架构体系”由居住者来决定建筑和城市规划。

　　从2014年底一直持续创作到现在，这组作品体现的是我的主观想法，所以需要更多的想象力，拍摄技法只是辅助，虽然在这组片子里也很重要，但是我更希望观者可以更关注我的想法和创作思路。

　　IT168：这次拍摄采用了无人机这一新兴设备，在创作中你觉得这类设备和以往采用相机摄影创作带来的挑战在哪里？今后还会在无人机摄影上钻研下去么？

　　冬尼：“创意无极限技术无妥协”这一句话是我刚入行时特别喜欢的，在创作中想法和技术是相互配合的，有时候新的技术会拓展想法的表现方式，有的时候想法也会带动新的技术的产生，我觉得用摄影这种视觉语言和世界沟通对我来说是件非常有乐趣的事，因为你可以挑战你想象不到的很多事情，无人机是一种拍摄方式，我会尝试不断地变换方式去挑战自己，希望可以拍出更精彩的更有创新观念的影像。

　　IT168：这次获奖作品拍摄过程中是否有一些困难的，或者有意思的事情发生，可以做个分享么？

　　冬尼：对于创作来说，困难就是找不到合适的方式方向去表达，有意思的是当我完成第一张作品（拉伸-停机坪）时，思路就突然非常清晰了，接下来的作品就非常顺利的完成了。

　　IT168：这次获奖后，你也亲自参与了颁奖和影展，参观后你怎么评价索尼全球摄影大赛这一比赛，从专业度，摄影师参与度，影响力等角度谈谈你的看法

　　冬尼：这次获奖对我来说是精彩的体验，Sony世界摄影大赛在摄影界具有极高权威性，报送的作品也是逐年递增，能在这个平台上展示自己的作品并且和世界上众多优秀的摄影师交流，我非常珍惜。

　　专业组评委A?da Muluneh (埃塞俄比亚)评价这组作品时说到：“这组照片对建筑类摄影进行了迷人的解释，当评委们看到这组作品时想问很多问题，这使我们乐在其中，这位摄影师非常好地展示了她的创意及出色的摄影技术。”

　　非常感谢专业评委们对我作品的认可和理解，尤其感谢wpo世界摄影组织主席Scott Gray先生，在后期采访中多次提到了我的作品并给予很高评价，非常希望国内其他优秀的摄影师也参与进来，为世界贡献更好的摄影作品。

　　IT168：这次获奖后，下一步的拍摄计划会是怎么样的，有什么规划么？作为中国摄影师在大赛专业组中获奖，同时也获得了大赛主席的肯定，对于个人的摄影师生涯规划是否会有一定的改变，有考虑如何向国际化发展么？

　　冬尼：这次大赛主席Scott Gray先生多次强调，“他们相对于摄影师的背景及个人经历更关注的是摄影作品本身的视野和国际化的标准”。从我个人来说，参赛是一个快速和专业摄影师学习和交流的途径，我一定会继续参加各种世界摄影大赛来扩展我的视野，多出精彩的作品。

　　IT168：可以谈谈你自身和周围认识的摄影师们，目前在发展摄影艺术，拍摄作品时候，遇到比较大的难点是什么，希望大赛组织，媒体，或者其他什么的给予什么样的帮助和支持？

　　冬尼：周围的朋友喜欢摄影和专业摄影师非常多，每个人的关注点和影像表达方式非常不同，摄影创作本身是个性化的，主观的，大赛组织者、媒体或者专业画廊眼光和视野应该是更广泛的多元的，通过他们的专业筛选分类宣传，可以让摄影师更快速和明确找到自己创作的方向，让作品得到更多人的关注。

　　IT168：感谢接受我们的采访。

　　摄影作品《空间城市》作者：冬尼 2017 Sony世界摄影大赛 专业组建筑类金奖

　　作品网站： https://dongni-2017.kuaizhan.com/ 

▲空间城市1叠加-高速公路Overlap - Freeway

▲空间城市2拉伸-市中心停机坪Stretching - Downtown apron

▲空间城市3排列-会展中心Arrangement - Exhibition center

▲空间城市4重复-城市规划院Repetition - Urban Planning Institute

▲空间城市5重构-艺术宫Refactoring - Palace of Fine Arts

▲空间城市6转换-有轨电车Transform - Urban light rail

　　作品描述：

　　我这组作品的名字叫《空间城市》这组作品强调了主观想象，具有超现实主义风格.

　　当我使用无人机从空中俯瞰整个城市的时候我萌发了一些有趣的想法我想把那些造型各异的建筑，以更加自由的方式，在空间中进行拉伸旋转，打破现有的规整、有序、平面和单调，获得更加富有生命力的我心目中城市的样子。而这种灵感是来自于著名的“空想建筑师”尤纳.佛莱得曼。他提出了移动城市的概念，他希望“建立一套复杂多变的建筑架构体系”，由居住者来决定建筑和城市规划。这个理念给了我很大的启发，我就在作品中把抽象图形从建筑结构中抽离出来，在整个空间中进行拉伸，强化了视觉纵深感。并且按着我自己的这种视觉和审美习惯重新排列组合，这是一种对规则的打破，是对建筑基本结构和实用性的忽视，是一个即兴创作的过程也是一种尝试。在尝试过程中，带给我更多的感官上的主动权与乐趣，我想我们可以称之为重建的秩序和解构的力量。

　　这组作品能是从2014年底持续创作到现在。他主要的场景都是拍摄于中国东北部的一个工业城市，都是新的地标性的建筑。我个人比较喜欢具有表现主义风格的作品以及夸张的抽象的造型,在接下来的作品中我也会继续延续这种方式,希望大家喜欢我的作品

　　专业组评委Ada Muluneh (埃塞俄比亚)评价这组作品时说到：“这组照片对建筑类摄影进行了迷人的解释，当评委们看到这组作品时想问很多问题，这使我们乐在其中，这位摄影师非常好地展示了她的创意及出色的摄影技术。”